En ce début d’année 2026, nous avons imaginé et conçu une activation interactive inédite pour donner vie aux célèbres vitrines de la Samaritaine à Paris.

La Samaritaine colore Paris

L’expérience

L'invitation à la danse : l'extraction de la silhouette

Nous avons imaginé une vitrine qui réagit spontanément à la présence du public. Dès qu'un passant s'approche de l'Entrée Monnaie, le dispositif capte sa silhouette en temps réel.

Sans aucun marquage au sol, de manière totalement fluide, le squelette numérique est détecté et devient le pinceau de l'expérience.

Le visiteur est invité à bouger, à danser, pour voir son propre reflet s'animer tout en couleurs.

La lumière comme matière : l'empreinte impressionniste

Nous avons cherché à donner une texture à l'immatériel. Le reflet n'est pas une simple copie, c'est une interprétation poétique. Une caresse lente sur le verre dessine des volutes douces et vaporeuses, tandis qu'un élan vif fait jaillir une constellation de particules joyeuses. Une symphonie visuelle où la technologie s'efface pour laisser place à l'émotion brute.

Une complicité créative : Main dans la main avec la Samaritaine

Ce projet est avant tout le fruit d'une synergie précieuse avec les équipes de la Samaritaine. Dès les premières esquisses, l'échange a été le moteur de la création. Ensemble, avec Ophélie, Anne, Garance et Maé, nous avons exploré des territoires visuels pour trouver l'équilibre parfait entre l'élégance du grand magasin et l'audace de l'art génératif.

Du noir et blanc à l'explosion chromatique

C’est au fil de nos ateliers de réflexion qu’est née l'idée de ce contraste narratif : un Paris en noir et blanc, comme figé dans le temps, qui ne retrouverait sa vie et ses couleurs que par l'action de l'homme. Nous avons minutieusement sélectionné chaque nuance: le jaune solaire, le rose tendre et le vert émeraude pour qu'elles résonnent avec l'identité du lieu tout en offrant une profondeur organique sur l'écran. Ce travail de co-création a permis de transformer une intention technique en une véritable histoire contée aux Parisiens.

L'envers du décor

1. L'illusion de l'invisible

L'élégance réside dans ce qui ne se voit pas. Pour que l'immersion soit totale, nous avons conçu un dispositif qui s'efface derrière le verre. La technique se cache, se fait discrète pour laisser toute la place à l'émerveillement. C’est dans cette précision invisible que réside la véritable magie de l'installation.

2. Éveiller la vitrine dans la nuit

C’est dans le calme des nuits parisiennes que le projet a trouvé son souffle final. Entre réglages de précision et ajustements de lumière, nous avons assemblé les pièces de ce puzzle technologique. Au lever du jour, la vitrine était prête à offrir son premier sourire aux passants, transformant une simple promenade en un souvenir coloré.

Notre équipe

  • Les Fantômes - Direction artistique, création visuelle, programmation et poésie générative, développement interactif, mise en lumière et déploiement

  • La Samaritaine - Partenaires créatifs, coordination, scénographie et design graphique.

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